Come far progredire il tuo ibrido

Sfrutta al massimo questi semplici esercizi e suggerimenti e avrai a portata di mano un milione di brani in una miriade di stili

Prima di affrontare il fingerstyle nel suo complesso, consideriamo il fatto che molti musicisti, soprattutto quelli che suonanochitarra elettrica, potrebbe non rinunciare mai del tutto a usare ascegliere.

Per questo motivo, inizieremo concentrandoci su rudimentali tecniche di pennata ibrida con accordi che, si spera, porteranno i musicisti a tecniche ibride più avanzate e forse guideranno alcuni di voi lungo il percorso verso la libertà totale dal plettro.

Per coloro che si sentono più a proprio agio nell'usare una sorta di plettro standard, provane uno piccolo.Eric Johnson ha influenzato legioni di chitarristi, me compreso, a suonare in uno stile ibrido. Usa un piccolo plettro con la punta appuntita, ad esDunlop Nylon Jazz III firmato Johnson, o uno con la punta arrotondata, tipoLa firma D'Andrea ProPlec di Tommy Emmanuel.

Entrambi faciliteranno una vera pizzicatura in spazi ristretti, e la piccola "impronta del plettro" significa che rimarrà relativamente fuori mano, lasciando alle altre dita molto spazio per entrare nel mix per vari modelli di pizzicatura.

Eric McFaddenpreferisce un plettro Dunlop Tortex simile ma più sottile a goccia per un attacco tagliente alla corda di nylon.

Molti fingerstylist usano principalmente le prime tre dita, ma poiché nella pennata ibrida l'indice è occupato a pizzicare il plettro insieme al pollice, le dita 2 e 3 diventano primarie.

Ho sempre trovato leggermente più facile ottenere un tiro coerente andando all'indietro – 3, 2, prendi, ripeti – che in avanti – prendi, 2, 3, ripeti – e quindi devo lavorare di più su quest'ultimo.

Ecco un esercizio elementare: forma un accordo di Re aperto e concentrati sulle tre corde più alte in modo che i toni dell'accordo arpeggiato siano, dal basso all'alto, LA, RE, FA#. Ottieni un clic su ametronomo . Prova a ripetere l'arpeggio dastringhetre a uno in tempo.

Quindi provare lo stesso al contrario. Quando hai finito, rallenta il tempo e suona le note come terzine, tre per battito.

Infine, suonali su e giù in un tempo di 6/8, per il quale dovrai ripetere la terza e la sesta nota. Lo schema è: scegli, 2, 3, 3, 2, scegli; ripetere.

Una volta fatto questo, fai un po' di pratica anche con il mignolo, perché ti tornerà sicuramente utile. Prova ad arpeggiare su e giù lo stesso accordo di Re aperto, ma questa volta pizzica la quarta corda con il plettro, seguita dalle dita 2, 3 e 4 che colpiscono rispettivamente le corde tre, due e una.

Per ottenere un flusso, provalo in 6/8 come segue: pizzica il Re aperto, pizzica il La sulla seconda corda con il dito 2, pizzica il Re sulla seconda corda con il dito 3, quindi pizzica il Fa# sul corda superiore con il mignolo.

Non colpirlo una seconda volta; torna indietro in ordine inverso fino a quando non prendi la corda RE aperta, quindi inizia a tornare indietro. Continua a ripetere su e giù.

Successivamente, prova a elaborare questo concetto utilizzando accordi diversi con l'obiettivo di passare agevolmente, nel tempo, da un accordo all'altro.

Una volta che puoi farlo, sei pronto a lavorare come un raccoglitore ibrido, con un milione di brani in una miriade di stili a portata di mano, il tutto mantenendo quel piccolo e accogliente plettro a portata di mano per il lavoro pesante sulle note fondamentali, oltre alle infinite altre tecniche groovy. disponibile utilizzando un plettro.

Imparare a mettere le dita nel mix apre ogni sorta di nuove strade per l'esplorazione. Si spera che susciti anche il desiderio di una maggiore libertà delle dita che pizzicano le mani.

Un ultimo pensiero: se desideri davvero diventare un fingertylist a pieno titolo, puoi anche puntare dritto a quell'obiettivo, poiché liberare il pollice e l'indice cambia radicalmente le regole del gioco.

D'altra parte, se sei intenzionato a mantenere almeno qualche scelta nel tuo repertorio, sviluppare solide tecniche ibride sarà sempre nel tuo interesse.