Gli eroi della chitarra Polyphia salgono sul palco del Savannah's District Live il 6 settembre
America's Band: i Polyphia portano le chitarre pirotecniche al District Live
Weedle-e-weedle-e-weedle-eEEEee!
Ok, è difficile catturare a parole lo stridio estatico di una chitarra elettrica, ma hai reso l'idea.
I Polyphia sono alcuni dei progenitori più innovativi della musica per chitarra progressiva di oggi e si esibiranno al District Live il 6 settembre.
I Polyphia si sono formati a Plano, Texas, nel 2010 e comprendono i virtuosi della chitarra Tim Hensen e Scott LePage, oltre alla potente sezione ritmica del bassista Clay Gober e del batterista Clay Aeschliman.
Polyphia ha costruito una fedele base di fan attraverso anni di video virali su Youtube che hanno permesso ai fan di guardare la band svilupparsi da magri trituratori di chitarra a eroi della chitarra tecnicamente abbaglianti. Il loro ultimo video per "Playing God" ha totalizzato 29 milioni di visualizzazioni, ed esiste una vera e propria industria artigianale costruita attorno agli Youtuber musicali che reagiscono, o tentano di replicare, gli strabilianti riff di chitarra di Polyphia.
I Polyphia hanno pubblicato quattro album acclamati, incluso il loro ultimo, “Remember You Will Die”, che porta la band in nuove avventurose direzioni.
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Hensen e LePage si conoscevano da sempre, avendo frequentato le stesse scuole fin dall'asilo.
"Sapevo che suonava la chitarra, e probabilmente sapeva che anch'io suonavo la chitarra", ha detto LePage al telefono. “In realtà frequentavamo solo il pigiama party di un amico comune o qualcosa del genere. Poi un giorno al liceo abbiamo iniziato a suonare la chitarra insieme. Era come, 'Wow, sei davvero bravo!' e "Wow, anche tu sei davvero bravo!" Ecco, prova questo riff che ho scritto.' Abbiamo appena iniziato a recitare l'uno le cose dell'altro alla perfezione. Conoscevamo le stesse tecniche, quindi quando si trattava di scrivere riff eravamo molto fluenti. Non abbiamo mai smesso di scrivere musica insieme”.
Sebbene Hensen e LePage provenissero dalla stessa base heavy metal, le loro tecniche alla fine iniziarono a svilupparsi in stili diversi ma complementari.
"Ci piaceva semplicemente distruggere", ha spiegato LePage. “Ci piace il death metal e roba del genere. Nostro padre suonava la "chitarra del papà", come la chiamiamo noi. È stato facile per noi aggiustare i nostri stili insieme perché era lo stesso stile. Ma ora, che siamo cresciuti fino a diventare quello che siamo adesso, è più lo stile di Tim e il mio stile. Mi piacciono ancora i protagonisti e le cose da solista, ma in un certo senso l'ho ampliato. Mi piace anche scrivere beat, quindi cerco di mixare le due cose nel miglior modo possibile. Il motivo per cui mi piace farlo è perché è difficile renderlo di buon gusto, quindi è più una sfida del tipo "Probabilmente dovrei renderlo bello, se l'ho fatto bene". Ci sto ancora lavorando, ma spero di averlo fatto bene fino a questo punto.
“Lo stile di Tim, lui prende questi accordi e mette la solista all'interno dell'accordo. Ha questo accordo/melodia in corso. La sua idea è che l’intero riff e la melodia dovrebbero poter essere suonati su una chitarra, quindi dovresti essere in grado di muovere la testa al ritmo della chitarra”.
Con ironia, i Polyphia si autodefiniscono "America's Band", avendo preso in prestito il titolo dall'America's Team, i Dallas Cowboys. Si facevano persino realizzare magliette personalizzate al centro commerciale mentre compravano snack da Annie's Pretzel.
"Abbiamo iniziato a indossarle sul palco e la gente voleva la maglietta, quindi abbiamo iniziato a venderle anche al tavolo del merchandising", ha detto LePage.
Man mano che i Polyphia si sono sviluppati come musicisti, con una serie vertiginosa di plettri, plettri ibridi, armoniche e altre tecniche di pretzel, tutte apparentemente eseguite in tandem, il loro modo di scrivere canzoni è diventato più accessibile.
Mentre il loro debutto del 2014, Muse, presentava una canzone dopo l'altra di trionfanti chitarre che trasmettevano la sensazione di scalare il Monte Olimpo e poi volare dalla vetta sul dorso di un'aquila (intendo in senso positivo), il loro ultimo album, Remember You Will Die, è un film più dinamico che trae ispirazione dall'hip hop, dalle bande di ottoni di New Orleans, dalla trappola che sferraglia, dalla musica dei videogiochi, dal J-Pop, dal metal e persino dalla jazz fusion.
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